好快的第三期花藝結構探討又來到了尾聲第九堂，老師預告了有點難但可以早點下課的作品就是這個壁飾啦～
看到這些組合，讓我想起第二期的「鋁卷花勳」…不過鋁片換成了畫布，結構一樣是使用樹枝來撐出立體與空間，花材變成了乾燥類型的材料。
課前老師有預告，猶豫不決和做太快等著看別人的人會做比較久，所以我就在內心提醒自己先不管什麼邏輯，照自己覺得好看的感覺走～
從樹枝、白花天堂鳥到瓶刷一路走來還算順利，直到拿出那支金色天堂鳥葉才是猶豫的開始，因為他又大又有自己的型態，實在是很難快速的下好離手，再接著就是二片異材質的裝飾也耗費了比較多的時間。
因應拿到的不同素材，也必須將手中持有的材料做出不同的改變與設計，也難怪老師總說一個作品他需要實驗個3-4次才能定型，畢竟植物姿態本身是不可控且可遇不可求。
如此的作品在固有的邏輯上套入自己的美感發想，是一種同步的訓練，要能在自己認同的美中也得到他人的讚賞，這除了天生的能力也可以是後天的訓練，正如同時尚是可以訓練的，當然花藝也是可以透過不斷地累積而有所滋養。
這堂真的很早下課(大概九點)，課後陪著同學一起為他們的作品突破配置的討論非常有趣(一邊哀嚎一邊突破)！
❝在練習中成長，在成長中進化❞
